Louloute

 =Laure Calamy et Bruno Clairefond sont excellents dans le rôle des parents. Mais c'est la performance remarquable de la jeune Alice Henry qui confère toute sa justesse à ce grand petit film, au charme irrésistible.

À la fois émouvante et très dure, la scène finale ouvre la porte au chemin que Louise va finalement tenter de suivre, celui de conserver les moments tendres de son enfance tout en évacuant le reste.

Un film de sensations qui questionne les souvenirs qu'on se construit pour fuir une réalité devenue insupportablement banale.

Une fois de plus, Laure Calamy transforme chaque séquence où elle apparaît en un moment criant de vérité.

Usage du 16 mm, perfusions de fantaisie - merci Laure Calamy et Alice Henri -, Hubert Viel (« Artémis, coeur d'artichaut ») signe un film onirique et tendre sur l'enfance et ses paradis éphémères. Il traite aussi de transmission et de politique avec une modestie qui ne se porte plus guère.

Joli film à la tendresse poétique et barrée, comme du Pialat avec des embardées dans le surréalisme.

À l'image de son héroïne, Louloute se perd en chemin, entre chronique sociale et agricole et nostalgie du passé.

Tremblant d'émotion, débordant sans cesse de lui-même, en permanence au bord d'être dépassé par les affects qu'il remue, Louloute d'Hubert Viel (né en 1980) pourrait bien être le film d'une génération : sa version discrète, non clinquante, et absolument borderline.

Émouvante chronique du malaise des agriculteurs vu à travers les perceptions déformées d'une petite fille de dix ans, le film d'Hubert Viel est aussi un voyage tendre et mélancolique dans la Normandie des années 1980.

À l'instar d'Hubert Charuel, fils d'éleveurs laitiers champenois, qui avait injecté dans Petit Paysan des éléments de thriller à la Scorsese, Hubert Viel, fils d'éleveurs de trotteurs en pays d'Auge, convoque le bestiaire animiste de Miyazaki et les réminiscences proustiennes pour façonner une autre histoire de la ruralité hexagonale. Le fumier est décidément le meilleur des terreaux.